Antony and the Johnsons "The Crying Light"

Antony Hegarty es un cantante, pianista y compositor nacido en West Sussex, Inglaterra, en 1971. Antony tiene su propio proyecto musical denominado Antony and the Johnsons, aunque the Johnsons se le llama a su banda de acompañamiento.

La famila Hegarty se mudó en 1977 a Ámsterdam, y para 1981 se estableció en California. En su adolecencia, Antony, fue un gran seguidor de artistas como Culture Club y Soft Cell. En el 1990 se mudó a Nueva York para estudiar teatro experimental (por ello su look androgino). Su carrera musical comenzó cuando armó su primera banda llamada Black Lips Performance, la cual no duró mucho pero lo llevó a lanzarse definitivamente como solista.

Antony lleva editados cinco discos de estudio (Antony and the Johnsons de 1998, I Fell In Love With A Dead Boy EP de 2001, I Am A Bird Now de 2005, The Crying Light de 2009 y Swanlights de 2010) hasta la fecha.

La obra de Hegarty está catalogada como "pop alternativo", "música de cámara", "jazz", "dark cabaret"; en las canciones se destaca el registro barítono, profundo, melancólico y nocturno del cantante, que acompañado magistralmente por the Johnsons logra un sonido intimista y atemporal.

The Crying Light es un álbum ecléctico y atrapante, exuda sentimiento y oscuridad por los cuatro costados. La voz tan personal y expresiva de Antony logra conmover a cada instante, haciendo comprender al oyente que el arte es esa revelación maravillosa e inexplicable que trasciende al plano metafísico.

Cuentan que el cantante se inspiró para componer esta placa al ver un círculo de luz sobre el bailarín de butö japonés Kazuo Öno -quien aparece en la foto de la portada- en una presentación teatral.

Otro factor importante son las letras, las cuales se caracterizan por tratar diversos aspectos de la vida transgénero... ya que Antony se considera como tal. Sus canciones le han valido el elogio de pares como Björk (de quien es muy amigo), Kate Bush, su ídolo Boy George y el mismísimo Lou Reed.

En definitva, The Crying Light es una obra crepuscular que envuelve con un abatimiento de lo más imperativo, ahogándonos en el trasfondo trágico de las emociones intrínsecas.

El Cuervo

El Cuervo es una película estadounidense de 1994 basada en la serie de cómics homónima de fines de los 80 creada por James O'Barr. Dirigida por Alex Proyas (responsable de otros films de la talla de Yo, Robot y Señales del Futuro), la película obtuvo notoriedad antes de su estreno debido a que durante el rodaje, Brandon Lee (hijo del mítico Bruce Lee), su protagonista, murió accidentalmente tras ser tiroteado en una escena de la película.

En un principio se pensó abandonar el proyecto tras la muerte de Brandon, pero finalmente se decidió seguir adelante utilizando un doble y retoques de computadora.

El Cuervo es al día de hoy una película de culto que arrastra legiones de seguidores a pesar de que en su momento no pasó de ser una más del montón; de hecho la producción de la misma iba a ser editada directamente en vídeo pero luego conoció la gloria de la pantalla grande gracias a la trágica muerte del joven actor.

La trama cuenta la vida de Eric Draven (Brandon Lee), un músico de rock que es brutalmente asesinado junto a su prometida por una banda de delincuentes la noche anterior a Halloween. Un año más tarde, Eric resucita gracias a la ayuda de un cuervo (del cual se dice en la película que es quien lleva las almas al reino de los muertos, pero cuando alguien fallece de forma injusta el cuervo devuelve esa alma) que lo regresa a la vida, y es entonces cuando se fija como único objetivo vengarse.

Eric obtiene inmortalidad, una fuerza sobrehumana, visión sobrenatural (al tocar una persona puede sentir lo que ésta siente) y protección del cuervo, su guía espiritual que enlaza el mundo de los vivos con el reino de los muertos. Así, no se detendrá hasta dar con quienes acabaron con él y su novia, algo que conseguirá cuando llega hasta el rey del crimen organizado en esa ciudad.

Alex Proyas consigue muy buenos resultados dándole presencia en el film a los ambientes góticos (con abuso del color negro, catedrales con gárgolas, noche, lluvia) y románticos (personajes que vuelven de la tumba por amor, citas a John Milton y Edgar Allan Poe). Y todo enlazado a la impresionante banda de sonido a cargo de gente como The Cure, Stone Temple Pilots, Nine Inch Nails, Helmet, Rollins Band, Rage Against The Machine, Pantera, etc.

En resumidas cuentas, una película de lo más interesante que nos dejaron los 90. Como último dato vale destacar que al final puede verse una dedicatoria que dice "para Brandon y Elisa".

Truman Capote "A sangre fría"

Truman Capote fue un periodista y escritor nacido en Nueva Orleans, en septiembre de 1924. Su apellido real era Persons, pero adoptaría el del segundo marido de su madre. En su infancia vivió en las granjas del sur de los Estados Unidos y, según sus propias palabras, empezó a escribir para mitigar el aislamiento sufrido durante su infancia.

A los 17 años Truman ya era un consumado periodista, trabajando para la revista The New Yorker. Con 21 años abandona la revista y publica un relato –Miriam- en la revista Mademoiselle, que lo hace acreedor del Premio O’Henry. La crítica lo catalogó como discípulo de Edgar Allan Poe.

En 1948, a los 23 años, publica su primera novela, Otras voces, otros ámbitos, una de las primeras en las que se plantea de forma abierta el tema de la homosexualidad. Otras novelas suyas serían El arpa de hierba (1951) y Se oyen las musas (1956), además de la famosa Desayuno en Tiffany's (1958), que sería adaptada al cine.

En 1966 publica A sangre fría, su novela más importante. Esta obra sería una de las precursoras, sino la primera, en el género de "novela de no ficción", algo que marcaría un nuevo rumbo en lo que sería el futuro periodismo estadounidense.

La novela, que se publicó tras una exhaustiva investigación de campo de 5 años (lo cual llevó a que sus editores casi rescindiesen su contrato), y tomando contacto íntimo con los protagonistas de los eventos, describe detalladamente el suceso real del cruento asesinato de la familia Clutter en su granja de Holcomb, Kansas.

Los Clutter eran un ejemplo clásico del sueño americano de la década de los 50. Una familia trabajadora, honrada y generosa de un pequeño pueblo metodista.

Sus asesinos, Richard "Dick" Hickock y Perry Smith, eran convictos que se encontraban en libertad condicional, y que ingresaron a la casa de los Clutter convencidos de la existencia de una caja fuerte con no al menos diez mil dólares. No lograron encontrarla, y en su lugar asesinaron a los padres y a sus dos hijos adolescentes.

Tras el crimen se refugiaron en México, para regresar a Estados Unidos cuando creían el suceso olvidado, prosiguiendo su derrotero delictivo hasta ser identificados como los asesinos y arrestados.

Un viejo compañero de celda de Hickock había sido empleado del señor Clutter en el pasado, y contó a Hickock acerca de su fortuna, firmando que poseía una caja fuerte en su despacho con el dinero necesario utilizado diariamente en el mantenimiento diario de la granja (algo falso, pues dicha caja no existía, y Clutter rara vez portaba dinero, pues solía utilizar cheques).

Condenados a la horca en 1960, la sentencia fue impugnada en base a presuntas fallas en el proceso, reviéndose el caso hasta el cumplimiento efectivo de la condena, en 1965.

Narrada en tercera persona, A sangre fría ha sido se destaca por su invaluable realismo, en una conjunción de narrativa tradicional con reporte periodístico.

La obra fue adaptada a la pantalla grande en 1967. El libro sería un éxito de ventas, permaneciendo en la lista de los libros más vendidos del New York Times durante treinta y siete semanas.